Четвертый этап — эпоха сазандарской школы ашуга Шерама — охватывает 1857—1938 г.г.

Сазандари или хананда появились в ХIХ столетии. Обычный состав ансамбля сазандаров представляет собою трио, куда входят исполнители на таре (струнный музыкальный инструмент лютневого типа), кяманче (струнный смычковый инструмент) и певец, играющий одновременно на дапп (бубен-дайра). Центром их распространения на Востоке является Иран, у нас же — Армения, Азербайджан и Грузия. Особенно нужно отметить карабахскую область, которая на протяжении многих лет выдвигала талантливых мастеров-исполнителей, певцов и инструменталистов. Благодаря крупным мастерам Садыху, Зейналу, старшему и младшему Грикорам, Бала Меликяну и других, там образовалась местная школа исполнения крупных музыкальных форм (мухгамов). Карабах славился также своими мастерами по изготовлению музыкального инструмента — тары.

Видное место в репертуаре сазандаров занимали иранские классические мухгамы и танцы. Благодаря богатейшим техническим возможностям инструментов тары и кяманчи, мухгамы в исполнении сазандаров обладают большой орнаментикой и пышностью, по сравнению с лирической распевностью при исполнении тех же мухгамов найчами-дудукистами. Мухгамы пользуются большой любовью среди народов Закавказья. Так же, как и зурначи, сазандари являются исполнителями крупных форм вокально-инструментальной и чисто инструментальной музыки. Местом выступления сазандаров являлись рестораны и духаны, свадьбы, пиршества и др.

В советское время, сазандари стали не только исполнителями, но и творцами-изобретателями. Вопросы перехода от унисонной музыки к многоголосной, проблема расширения и создания оркестровых средств для воспроизведения многоголосной музыки явились для них животрепещущими.

На основании некоторых исторических данных можно установить, что существование оркестра в Армении относится лишь к древнейшим временам. Так, при погребении царя Арташеса II (языческий период) прах его сопровождал “оркестр” духовых инструментов. В дальнейшем на протяжении большого исторического периода армянская народная музыка стала в основном одноголосной и содержала лишь элементы многоголосия. 

В середине двадцатых годов ХХ века из лучших исполнителей инструменталистов формируются ансамбли и оркестры народных инструментов. Там выявляются и развиваются их творческие возможности. Кроме того, формируются отдельные малые составы, играющие преимущественно в унисон.

В 1925—1926 году организуется восточный симфонический оркестр. Основоположником и руководителем его является педагог Ереванской студии музыки и хореографии Вордана Буни.  В 1926 году при Комитете Радиовещания Армении  под руководством сазандари-тариста, композитора Арама Мерангуляна организуется вокально-инструментальный ансамбль народных инструментов Востока.

Концентрируя почти все виды употребительных восточных инструментов, группируя их, В.Буни ставит себе задачей по образу оркестров европейского состава, посредством реконструкции некоторых групп восточных инструментов, расширения диапазона и создания басового состава, организовать симфонический оркестр восточного типа. Оркестр ...давал бы возможность исполнять пьесы большой художественной значимости как симфонического характера, так и разнообразные образцы массовой песни и пляски.

“Реформа, предпринятая В.Буни. Оркестр, составленный из музыкальных инструментов, реконструированных на основе тщательного изучения  исполнительских ресурсов смычковых, щипковых... давал бы возможность исполнять пьесы большой художественной значимости как симфонического характера, так и разнообразные образцы массовой песни и пляски...). В такой направленности получила развитие деятельность ряда музыкантов - мастеров и конструкторов музыкальных народных иструментов -  К.Цанава, С.Тамаришвили, К.Вашакидзе (Грузия); Г.Аракелян (Туркмения); А.Петросянц и С.Диденко (Узбекистан). Что касается Армении, то здесь намного ранее, нежели в других республиках, пришли к мысли о реконструкции народно-музыкального инструментария. И в этой области огромная заслуга принадлежит В.Буни... По заказу студии музыки и хореографии, на которой трудился В.Буни в Ереване, были изготовлены тары и кяманчи высоких и низких регистров, имеющие такое же соотношение, как альт, виолончель, и контрабас к скрипке. Композитор А.Спендиаров писал о том, насколько приятно звучат эти инструменты и что их наличие в восточном оркестре значительно дополняет его звучание. Композитор Ипполитов-Иванов писал о том, что реформа восточных инструментов, предпринятая т.Буни, является одной из значительных в деле расширения музыкальной культуры. Богатство технических приемов дает оркестру возможность исполнения сложных партитур полифонического характера, ... и оркестр превращается в симфонический аппарат, пригодный для исполнения сложных произведений классического репертуара, - и в этом большое достижение В.Буни. ... работа по реконструкции восточных иструментов представляет собой огромную ценность высокохудожественного порядка и раскрывает восточной музыке широчайшие горизонты, развертывая ее возможности и сохраняя ее самобытную светлость. 

Казалось бы все прекрасно, пути дальнейшего развития инструментария ясны. Но нет, не так все просто, как кажется. Реконструированные инструменты в самой Армении широкого применени не получили... Да, в Армении не только не нашли применения, но и оказались тщетными усилия тех, кто пытался сохранить традиции восточного инструментализма, искал пути его дальнейшего обновления. Преданы забвению их имена. В книгах “История армянского народа” и в “Советской музыкальной энциклопедии” в разделе армянская музыка о их существовании вообще замалчивается...” (Газеты “Коммунист” от 13 марта, 23 июня, 13 июля 1977 года). “13 - не правда ли хорошая комбинация чисел? Знай наших!”

Оркестру В.Буни никто не дал ходу...

(В.Буни хотел, чтобы оркестр из модифицированных восточных инструментов исполнял бы произведения преимущественно европейской симфонической композиторской школы. - Прим. изд.). Несмотря на восторженные отклики некоторых современников, реконструированные инструменты никакого применения в Армении не получили... (Да, и сам Саша Оганизашвили не принимал этот оркестр, считая его непрофессиональным. По его мнению этот оркестр не создан был для европейской музыки, и европейская музыка, исполняемая восточными инструментами - есть безвкусица, а, главное, для подобных реконструированных инструментов нужна лаборатория для точного создания этих инструментов. В. Буни не был композитором, и музыкальных произведений для такого специфического оркестра не было создано. Репертуар для оркестра восточных инструментов был впервые создан композитором Арамом Мерангуляном (1899/1902-1967). А по мнению Армена Мерангуляна, надо было привить неприязнь к восточным инструментам, и любая незначительная оплошность, должна быть заявлена, как несостоятельность идеи создания оркестра народных инструментов восточных стран. Что было бы, если бы над восточными инструментами работали такие мастера, как: Гванери, Амати, Антонио Страдивариус...-  Прим.изд.).

Опера «Грешники. Врачеватели (Деяния апостолов)»подробнее...

Фрагмент из Сцены: "Иисус исцеляет человека, слепого от рождения. Пастырь и овчий двор".

Возвращаясь к истории создания ансамбля Арама Мерангуляна в 1926 году, надо отметить, что он определил ансамбль народных инструментов, основанный им, как «древний и традиционный», и не считал нужным вносить нововведения. Он не менял природу звучания восточных народных инструментов по типу европейских симфонических инструментов. «В отличие от оркестра В.Буни, принцип осуществления многоголосия достигается здесь посредством использования тембровых возможностей уже существующих древних инструментов, без их реконструкции». (Арам Кочарян: «Армянская народная музыка». Государственное музыкальное издательство Москвы. 1939 год. Ленинград).

Музыкальный научно-исследовательский методический кабинет им.Арама Мерангуляна при Академии «МерангулянКультура»
Москва. 2009 год.

Фрагмент из Тома II полного собрания сочинений Армена Александровича Мерангуляна и Арама Аруюновича Мерангуляна.
©Издательство «ООО «АрменМерангулянОпера»,  2010 год.  Серия «Библиотека АрменМерангулянОпера»,
УДК 781.6 + 78.089.7  078  ББК 85.31  М 52. ISBN 978-5-903167-03-6.